认真看完一部作品以后，相信你会有不少感想吧，这时候十分有必须要写一篇观后感了！那么观后感到底应该怎么写呢？以下是小编为大家收集的头脑特工队观后感，希望对大家有所帮助。
头脑特工队观后感1头脑特工队的主题仍然是成长。这听起来像是一个糟糕的话题，但这次不同的是，这个故事帮助我们重新认识自己，我们的情绪，我们如何被情绪绑架，为什么我们忘记，甚至为什么听滑板鞋你总是在脑海中摩擦。
这种成长过程不再局限于Riley克服各种不适，面对新的生活，也不限于父母放下孩子，最终成为一个有独立意志的个体离开自己的现实。
这种成长是我们在这个故事之后对自己的新认识。
其一，接纳每一种情绪。
我们总是渴望快乐来抵抗悲伤，赞美乐观，嘲笑消极。社会文化鼓励我们成为一个活泼、外向、阳光明媚的正能量人类。然而，并不是每个人都有自己的设计Joy坐在中央，带着I can fix it自信的微笑排除了一切困难。
更多的时候，是生活中的负面情绪给了我们力量：悲伤让我们深刻，学习和体验，增加生活的重量;恐惧让我们采取预防措施，小心驾驶万年船;愤怒为我们画出底线，警告外敌不可侵犯;厌恶决定性格，阻止我们追随潮流，从众失去自己。幸福确实让我们生活得更好，但很多时候，盲目的乐观是没有用的。它烧毁了短暂的天空流星，华丽而耀眼，但永恒的是深邃而广阔的黑暗天空。
有趣的是，在最初的设计中，制作团队让Joy和Fear他们一起飞出总部一起冒险，但后来发现故事不能继续下去——他们希望Joy在这段经历中有一些顿悟，做一些以前不会做的事情，但是Fear这个使命无法完成。在推翻故事的过程中，他们发现只有Sadness能够给Joy上这样一课。
也许我们一开始都很简单Joy同样，不能理解Sadness存在的意义是把她排除在外。然而，失去悲伤的能力并没有让生活变得完美。人的成长会有很多艰难的时刻，你不能花一千次看有趣的电影。在这个时候，找一个安静的角落哭泣可以帮助你复活，重新战斗。所以我们最终会走过的Joy理解悲伤也是生命的一部分，往往是每种情绪都塑造着我们。接纳它们，才能真正地接纳自己。
其二，成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。
当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵;背负过沉重，才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的"“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑特工队观后感2一部不反派、没进级打怪，仍旧多线索叙事，让《脑子间谍队》酿成了一部斗胆勇敢有创意的动画。靠着够萌够甜够抒怀，各类文娱元素层见叠出，分切多视角的叙事臻入化境，竟然能制造出炫丽过瘾的贪吃盛宴，放眼举世生怕只需“迪士尼+皮克斯”能做到了。况且本片主题竟然是笑中带泪、无惧消极的璀璨回首，注释出细致的真情实感，蕴涵着人生哲理与深思，叫我不能不感受团队的感悟过高了。
康乐、无畏、讨厌、消极、气忿五种差异豪情，作为环节人物浮现正在片里，自身即是创意不凡。一边是“高黑美”乐乐与“矮矬肥”忧忧，正在脑子世界拿着影象球，费全心思想返回总部，另外一边奼女莱莉跟着举家搬家、情况变差，有愤世忌俗的倾向，想离家出奔，尚有三位豪情正在小本营拾掇开局，外加一小堆人生影象片断交织，这么多线索融进《脑子》，该片叙说竟然有条稳定，而且放弃着跌宕放诞起伏、挂念重重，为不雅观众浮现了一场五味俱全的豪情风暴，都足见编导对于脚本与镜头的控制力，可谓至臻完美。
彼特·道格特因为是《怪物公司》编导，正在《飞屋》秉持了自身两重拍档的人物模式。从“小眼仔”与“毛怪”思绪，衍生出“乐乐”与“忧忧”，愚笨四眼、懒散贪睡、少言寡语的忧忧，时刻反渲染乐乐的机灵胆小、甜蜜动听、兴奋话痨。但身为脑子豪情的主控官，她仅想去让奼女莱莉高欢娱兴，是以对于忧忧老是冷眼相待，却没有懂忧忧口中那句“啜泣也是减压一种体式格局”，也是编导对于人类豪情的推翻式深思。终极，乐乐用袋子装满“复制帅哥”，破天荒搭建出了硕大的阶梯，想耍杂技“堆人”一样翻越过来，奋力拉住忧忧返回主基地，迪士尼传统卡通片中神怪精髓，尚有编导逆袭小我决心，完全被施展患上极尽描摹。
同样是“爱可以挽回一切”，同样是排山倒海的冒险奇遇，同样是二位性情不同西崽翁，《脑子》显着要比梦工厂至心巨制《猖狂外星人》超过跨过一筹，缘于编导对于清淡生产微小处的捕获。正在脑子的形象空间内，三人被扭曲变形为两维动画碎片，尚有形象派的外型，都是很复旧、颇有趣、颇有创意。小象开初是一个乐天派高人，犹如啥都清楚，啥都乐不雅观面临，却正在最黝黑绝境的忘掉深渊，用捐躯摒弃了自身性命，悲壮地叫副角驾驶年夜车冲进来，则有种触动魂魄深度，催人泪下的力气，叫人正在消极中连续直面尔后。
形象空间、认识牢狱、忘掉深渊等如许教科书都讲没有清楚的器械，竟然给活龙活现的展示正在不雅观众面前，至关叫人赞不绝口。看着乐乐正在控制台溜冰，镜头切换到奼女莱莉正在房内溜冰，那种温暖暖心的画面，彻底跟实践生产大相径庭，瞬时让人想沉溺其内。那堆数目单一的影象球，时而闪出或者欢喜、或者忧伤、或者气忿的影象片断，有些片断稀释大都人的生长阅历的点滴，由于脚本与镜头先后铺垫的严谨尽心，妥善时刻气象交融 ……此处隐藏5642个字……堡，永远存在。
头脑特工队观后感7这是我看过的最棒的美式动画，没有之一。
动画片往往会架空出一个世界，在各种与有意思的设定之下，让观众去经历一个另一个世界才会有的故事。《头脑特工队》完全超越了这一点，它不仅有一套严密完整有趣的设定，更高杆的是，这套设定与现实中的每一个人如此紧密的关联–它描述的是我们的大脑。
喜怒哀惧厌，5种情绪，正是我们脑中的5个小人。有时一种情绪主导了我们，那就是这个情绪小人正在控制操作台，有时我们会有五味杂陈的感受，那是情绪们在打架。乐观的人的金色快乐总是常驻，受到惊吓时紫色的恐惧便会跳出来，有害的东西出现时绿色的厌恶就登场了，当然每个人也有火冒三丈红色火力全开的时刻。而悲伤，却与众不同，那忧郁的蓝色总是不经意间默默地站在控制台前，不由自主的让我们深陷其中。
记忆是一个个玻璃球，染上了这个记忆所附带的情绪的颜色。我们的记忆摆放在架子上，五颜六色，琳琅满目。每一天都会有新的记忆，到了晚上，记忆被做成剧本，交给“梦境”摄制组，通过滤镜夸张或异化，形成或五彩缤纷，或阴森恐怖的梦。随着时间的推移，有些记忆会被归档，送到迷宫般的“长期记忆”档案馆里去。堆积在这迷宫里的记忆，有些则会时不时不受控制的跳到我们面前，比如网络神曲和一些广告的旋律；而有些则会被清扫入遗忘的垃圾场，并在其中灰飞烟灭。
这长期记忆的迷宫是抽象思维的绝佳素材。我们的大脑善于归纳总结，能将具象的信息提炼为抽象的概念，既可以方便存储，又可以举一反三来获取新的信息。当然，这个神奇的功能对于记忆的个体来说可能是可怕的，也许在被抽干概念后，自己便被无情地抛弃。同时，这座迷宫也让“想象力制作公司”硕果累累，无论是云之国纸牌屋芭比娃娃满天飞，还是贤者之石黄金圣衣自己会放炎杀黑龙波，我们童年无尽的幻想，有的绽放开了翅膀成为了皮克斯献给人类的礼物，有的则被永远囚禁其中静静地消失。
这迷宫里一些危险的东西，则被关押在了名叫“潜意识”的监牢里。比如横冲直撞轰隆震天的奶奶的吸尘器，比如面容诡异举止乖张的马戏团小丑（我仍记得我小时候特别害怕唱戏的），那都是无数童年的共同梦魇。不要小看被囚禁在这监牢里的潜意识们，有个叫弗洛伊德的家伙说，我们的一切行为举止，归其根本都是受这些叫“潜意识”的东西支配的。
而那些最刻骨铭心的记忆，则会被摆在最高位置，映射出一个个个性的岛屿。人的性格是童年塑成的，它的基石便是童年记忆，它可以是家庭的温馨，友谊的暖意，爱好的热情，品质的纯洁，也可能是与之相反的可怕东西。这些岛屿便是我们的精神支柱，它们有可能崩塌，有可能更强大，也有可能被其他岛屿所代替。这崩塌与重塑的过程，我们叫它“成长”。成长非儿戏，大脑总部控制台也得不断升级，甚至还有名为“青春期”的核按钮。
有了对我们每个人切身感受如此形象生动的比喻和天才创意，皮克斯还在其中讲了一个简单而真挚的故事。情绪与记忆的这些体验我们每个人都有，简单普遍的故事能够让我们勾起各自的回忆，搬家和搬家后难以适应的局促很多人都经历过；真挚则能让我们都不禁沉醉其中，每个人儿时想象出来的朋友想必也消失在迷雾中了吧。这个快乐与悲伤在大脑中历险的故事告诉我们，每种情绪都是不可或缺的。长期被“快乐”把持的人，往往会有莫名的空虚和疲惫，而悲伤不仅可以调节，更可以建立起人际关系的纽带，我们不必总是把它囚禁在一个小圈子里。真正丰富的个性和人生，它的核心记忆一定是五颜六色的。
这一切都使得《头脑特工队》不仅是最优秀的动画片，更是伟大的电影。我曾总结电影带给我的两大享受，体验这个世界，体验另一个世界。《头脑特工队》两样都做到了。
头脑特工队观后感820__年上映的动画电影颇多，质量不错，口碑方面亦不赖。这是电影人和创意设计师不断前进和努力的成果，比如之前的《小黄人》，以及马上就要上映的《小王子》。但这些口碑不错的动画电影一般都是用情怀取胜，加上精良的制作和时不时让你飙泪的情节，让人产生共鸣。而这部《头脑特工队》则剑走偏锋，偏向属于脑洞大开、玩转创意类型的佳作。这就是它与之前其他动画电影最大的区别。
这部电影主题相当明确，而且共鸣点的切入十分深得人心。那就是接受自己负面的情绪，活出一个完整的自己。无论你是一个小女孩，还是一个成年人，只要你是个人，你就有情绪。
人的本性仍旧是只感性动物，从这个切入点来讲人脑内的纠结情绪，十分新颖。特别是像我本人这种长期容易被情绪牵动的人，更加能深切体会到当两种甚至三四五种情绪纠结，做出最终选择的困难。但人必须控制自己的情绪，不能把自己的脾气，带给身边的人。其实情绪会滋生出世上纷纷扰扰的矛盾，这或许才是这部简单而卡哇伊的暖色调电影里，一抹冷峻的思考，直指人心。而从小女孩成长足迹来铺陈故事，无形中已经将故事情节用具体拟人化进行讲述。孩子的世界单纯无暇，而且许多反应是本能的。这部电影里的女主人公莱莉这个人物就是一块未曾雕琢的玉璞，她所有感受都是真实的。她生气会发怒，她忧伤会瘪嘴，她撒娇会扔东西，她笑就是笑，她哭不掩饰。乐乐，忧忧，怕怕，厌厌，怒怒纷纷粉末登场，随时扳动脑内机关，随时启动任意模式。在流畅的调度和活跃的音乐下，一个细腻敏感的人物的喜怒哀乐，淋漓尽致的在画风清新的光影中展现了出来。
这点共鸣感会让观众感受到，在这个如今迷乱纷飞和物欲横流的世界里，仅存的人性里的真实。旧金山肮脏逼仄的公寓、陌生的校园环境、逐渐失落的友情，让莱莉体会到人性和相处，接受就是成长的人生必经之路。莱莉自然会产生无比敏感细腻的心里暗涌，这在一般电影里一般通过真人演员的表演来展示，而内心繁琐又敏锐的触觉却不一定能用表象表现出来。这种表现，直观而且新颖，所以说这部电影在分割人性方面的创意恰当又舒服。于是，当一个共鸣点被强化成整体以后，所有的细节和小问题都被无条件服从，它会使得你的观影被这种情绪这是这部电影一大优点主题感染力强。从年幼的快活到突变的惶恐，幼稚的思考和无助的迷惘，电影里的每一个情绪每一个行为我们都似曾相识，那个小女孩就是我们的人生。她就像我们生命中出现过的某一个青春期的有故事的女童鞋，无比真实，似曾相识。
创意则是整部电影的又一大突破，它和《小黄人》和《小羊肖恩》等讲情怀的动画电影有所不同，它的创意是穿着动画的外套，讲着人性的内里，以小见大。一花一世界，皮克斯这次除了用莱莉视觉以小见大以外，还实现了脑内核心记忆、个性小岛、思维列车、抽象空间、遗忘深渊等多处视觉深度场景的绘制。画面色彩绚丽多姿符合小女生的视觉，制作精良华丽也有种动画大片feel。而从一个人性观点出发，用华丽的人设和场景的恢弘交织呼应，让这部电影突破了以往动画电影的大爱主题，直奔人性。将各种情绪分支成各种形象也成为本片一大亮点。
这部电影讲了一个成长与失去的故事，营造了生动又妙趣横生的画面感和多愁善感心思细腻的人性本质。这是一部欢快画风，明亮颜色，深情又忧伤的电影。所有真实又感性的人类都应该来观看。它会告诉你，成长就是接受，封闭只有徒悲哀。世界与人心，有时没有那么复杂，而有时经历不过，是只需像莱莉一样笑着笑着就哭了，哭着哭着就笑了。
